1月11日，系列微型紀錄片《求同存藝》正式上線。這是首部反映兩岸同類傳統手藝的匠人生存狀態(tài)與創(chuàng)作理念的紀錄片。

該紀錄片由“中國守藝人一百零八匠”團隊出品。團隊的核心、出品人羅易成在接受記者專訪時反復強調：守護非遺需要更多年輕力量。

在走訪了兩岸200多位傳統手藝人后，他對傳統手工藝現狀提出了自己的觀點：

一是對傳統手藝的關注，要避免“娛樂化”手藝人。他表示，很多平臺和個人都在做傳統手藝方面的傳播工作，但有些為了傳播效果，刻意強化手藝制作過程的表演性，將手藝“娛樂化”。其實，手藝人的真實工作狀態(tài)都是日復一日、枯燥的重復與積累，其制作過程并非人們想象的“高手在民間”。“娛樂化”的做法，讓人們對手藝人的生存狀態(tài)產生誤解，從長遠看，最終會傷害手藝人和他們傳承的手藝。

二是傳統手藝必將走向小眾，這是個不可逆的趨勢。他認為，很多傳統手藝與時代密切相關，過去生產力相對落后，人們需要自己動手制作衣食住行中的物資所需，從而誕生了品類豐富的民間手工藝。但隨著社會發(fā)展，商品供應極大豐富，我們不能要求社會大眾對傳統手藝還像過去一樣依賴。所以保護傳統手工藝的前提，是要認識到和承認傳統手藝的小眾化。

三是品牌化是保護傳統手工藝的最好方式。在走訪拍攝過程中他注意到，兩岸手藝人遇到同樣的一個難題是，傳統手藝的香火能否延續(xù)下去?如何讓更多的年輕人加入傳承隊伍?他認為，把傳統手藝人當成弱者去同情顯然不行。而是要讓傳統手藝變成一份體面的職業(yè)，讓手藝人的作品能轉化成可觀的經濟收入。這就需要手藝人轉化思維，把自己變成一個品牌。

羅易成介紹，這次上線的《求同存藝》記錄了兩岸12位手藝人的故事，此后，“中國守藝人一百零八匠”團隊還將繼續(xù)挖掘兩岸手藝人“匠心對話”的故事。待時機成熟，還會探訪東南亞、日本、韓國以及全球其他華人聚集的地方，以視頻、書籍、展覽、技藝交流的方式，為海內外手藝人搭建一個交流和對話的平臺。

擁有15年廣告創(chuàng)意經驗的他，還會以品牌塑造的方法和思維，幫助傳統手藝人創(chuàng)立和推廣個人品牌，尤其針對新生代年輕手藝人，為他們嫁接更多有價值的資源平臺，探索適合的商業(yè)變現模式，實現“一百零八匠”與手藝人的共同成長。